苔米看着刚才已经拍完的镜头,然后低声对雷蒙德说道,“看看这里,告诉我你看到了什么?”
雷蒙德看着屏幕,这是贝蒂引诱海登的一场戏。
“额,他的眼神很犹豫,他很挣扎。”雷蒙德说道。
“是的,他表现的很挣扎,这里尤利尔演得非常好,完全超过了他的年纪,我相信这里有一部分自然流露。”苔米看着雷蒙德,又看着画面。
雷蒙德瞬间就明白了,他不可思议地瞪着苔米,“你是说尤利尔喜欢赛杜?”
只有心中有喜欢的人,在面对一个人间尤物时,才能如此挣扎,一方面是内心的拷问,另一方面是*的*。
“不是喜欢。”苔米摇摇头,“只能说有些好感,毕竟他们朝夕相处,又出演情侣,赛杜喜欢尤利尔比较多一些。”苔米调出来赛杜之前拍出来的零星几场戏,有一场赛杜自己在床上怀疑丈夫出轨的戏,没有任何演员,赛杜一个人完成,在没有任何引导的情况下,竟然自然流露,表现出了一个女人的嫉妒。
除了赛杜自身天赋比较好,还有就是她内心深处的真实情感。
这种体验派的演戏方式,若没有亲身经历,年轻演员恐怕没有那么容易代入,苔米将两个年轻人平时放在一起训练,就是为了让他们更好的融入这个角色中去,如今看来,还算成功。
虽然苔米生活中很少谈论工作上的事情,但是有一个导演做妻子,这些年耳濡目染,也学到了很多,雷蒙德有些感慨,“演员可真是不容易。”
今天死了,明天活了,一会儿甜蜜小女人,一会儿复仇黑寡妇,这会还是痴情的绝世好男人,下一刻就变成了被人唾弃的负心汉,有时候是善良的老婆婆,有的时候确实恶毒的大妈。
想想那些又演好人又演坏人的演员,雷蒙德真心感觉不容易。
换成自己,非要去看心理医生不可。
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和剧组其他表演经验丰富的演员相比,蕾雅·赛杜经验不足,常常用力过猛,表演痕迹过重。
这也是演员经常会犯的错误之一,甚至很多经验丰富的演员,在镜头前也常常因为用力过猛,让人看上去很不自然。
苔米不喜欢这样的表演方式,她认为夸张的表演方式,反而会暴漏出演员很多问题,所以每当蕾雅·赛杜过分晕染角色情绪时,苔米会很严厉打断并批评她,有一段时间,蕾雅很担心自己被换掉,因为导演本人似乎从来没有放弃过选演员,英国《太阳报》的媒体曾爆料,霍恩导演因为不满意自己糟糕表演,而想要让英国一名叫妲露拉·莱莉的演员代替她。
这并非是空穴来风,因为剧组很多人都见过,导演与这个叫妲露拉·莱莉的演员通过电话。
霍恩似乎也并不掩饰对蕾雅·赛杜的不满,“若你还只是这种水平,我只能说很遗憾。”
剧组有许多新来的,第一次和霍恩合作的工作人员,比如录音师杰米,看到导演毫不留情批评蕾雅·赛杜觉得有些于心不忍,“太可怜了,被骂的可真惨,还是个小姑娘呢。”
杜瓦尔露出蒙娜丽莎的神秘微笑,“别忘了,我们的导演也是小姑娘。”
“额,说的也对。”录音师还是很同情,“不过被大庭广众之下这么教训,确实是非常难看啊。”
“收起你的同情心,伙计。”杜瓦尔拍拍杰米的肩膀,“她可从来不会无缘无故的教训不相关的人,这样给你说吧,上一个被她这么教训的新人演员还是雷欧·莫尼耶呢。”
录音师这下不仅不再为蕾雅·赛杜打抱不平,还有些羡慕,雷欧·莫尼耶现在有多红,好多欧洲导演抢着和他合作,他一年接四部电影,档期却排到了11年,前段时间法国还有杂志调侃,雷欧·莫尼耶现在不是“漂亮男孩”,而是“吸金男孩”。
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苔米并不认为惊悚片的画面就必须是血淋淋的,“黑”这部电影,镜头是冷静唯美的,她重启了自己最擅长的长镜头,并且请来了自己的兄长亚伦·霍恩,已经小有名气的法国画家亲手为电影绘制场景图。
在亚伦的油画布上,整部电影的大场景和主要分镜头都是美轮美奂的,弗朗索瓦需要和特效团队通力合作,将这些油画上美轮美奂的场景全部还原。
在苔米眼中,蕾雅·赛杜长相有点不太过关,她五官不够精致,也不够性感,在镜头前不够吸睛,但是气质非常特别,但就像再丑的人自拍,也能找到一个比较好看的角度一样,蕾雅·赛杜还是有很多角度值得挖掘。
在苔米的要求下,摄影师弗朗索瓦从各个角度去寻找蕾雅·赛杜在镜头前的美感,一个场景,往往要从好几个角度拍摄,好在,弗朗索瓦和苔米并不是第一次合作,他非常了解自己这位工作和生活上的好友想要什么,所以拍摄还是比较顺利的,在经过简单的剪辑后,场景所呈现的蕾雅·赛杜美得非常有内容,有种让人屏气凝神的美感,仿佛整个人都在发光。
这样的美让蕾雅·赛杜多年后依然念念不忘,虽然苔米并不介意和同一个演员多次合作,但是事实上,因为各种原因,和她有过合作的演员,绝大多数都没有二次合作的机会,蕾雅·赛杜也一样。
“很希望再上塔玛拉·霍恩的戏,因为她把我拍成了维纳斯。”成名后的蕾雅·赛杜如是的说道。
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莫妮卡·贝鲁奇想和塔玛拉·霍恩合作并不是什么秘密,她不仅私下是这样表示的,就连接受媒体采访也从来不掩饰自己对这位好友的赞赏。
当然,全欧洲不知道有多少演员想要上塔玛拉·霍恩的电影,莫妮卡·贝鲁奇只是其中之一。
和很多演员一样,贝鲁奇并不指望能拿下霍恩电影中的女一号,因为霍恩的电影,演员全是为故事服务的,她会像下棋一样,将合适的演员放在合适的位置,而不是让名气比较大的演员担任男女一号。
不过因为各种阴差阳错,贝鲁奇饰演的贝蒂一角,戏份加重,这让戏份原本不是那么多的贝鲁奇一下子成为片中主要人物。
于是导演对她的要求也高了起来。
这些年,贝鲁奇一直希望借助不同类型的电影和不同形象的角色人物摘掉“花瓶”的帽子,显然这并不是一件很容易的事情,因为观众提起她,始终还是那部经典的爱情电影,《西西里的美丽传说》。
苔米有去贝鲁奇其他电影探班经历,除了探望好友以外,最重要的目的就是考察贝鲁奇在片场中的表现。
在苔米看来,贝鲁奇是非常有潜力的演员,她想象力丰富,而且敢于尝试,这些对演员来说非常重要。
不过一个演员,仅有这些似乎还不够,她还要知道导演需要什么,这部电影需要什么。
大约,贝鲁奇太想要得到演技方面的承认,至少在苔米的剧组,她表现的并没有那么自然,镜头前总是与周围氛围格格不入。
一个非常残酷又直接的事实,在她与比她年轻二十岁的加斯帕德·尤利尔数场对手戏中,原本应该是更加出彩的贝鲁奇被尤利尔压制,角色应有的魅力完全没有表现到位,反而成为了烘托尤利尔的绿叶。
不要说身为导演的苔米,就连门外汉都能看出来,在两个人的对手戏中,年轻的尤利尔表现的更加优秀。
“尤利尔表现的不错。”
一场戏结束后,美术指导凑过来说道。
“比较糟糕的是,贝鲁奇有点让人失望。”在拍摄《精神病人》的时候,阿努克·杜瓦尔曾经真诚实意的羡慕过卡塞尔,因为他的妻子是一个人间尤物,不过在“黑”剧组,贝鲁奇的表现可没那么好,这让杜瓦尔大失所望,虽然贝鲁奇并非是一个“草包美人”,但这样的表现,实在是有些对不起他的期待值。
杜瓦尔甚至觉得,贝蒂这个角色交到贝鲁奇手中,有点糟蹋了。